汉族民间舞风格特征都有哪些？

汉族是中国的主要民族，汉族的人口在中国为数最多，汉族文化非常有丰富。那么关于汉族的民间舞蹈文化，你具体都了解多少呢？汉族有哪些的特点呢？带着好奇，接下来就和小编一起来往下看看吧！

汉族民间舞蹈种类繁多，在民间中广为流传的有龙舞、狮舞、灯舞、绸舞、秧歌等等。现经专家整理加工已进人课堂的有东北秧歌、云南花灯、安徽花鼓灯、山东胶州秧歌和鼓子秧歌等。

东北秧歌是我国东北三省广大地区喜闻乐见的民间舞蹈形式，以热情火爆、幽默风趣著称。东北秧歌有“高跷秧歌”、“二人转”、“地秧歌”三种形式。东北秧歌的教材以“高跷秧歌”为基础，吸收了“地秧歌”、“二人转”中的舞蹈成分，既保持了来自高跷的“眼劲”动律和“稳中浪”的审美特征，又把艺人的表演精粹升华为“步法”、“手绢花”、“鼓相”等单元训练和典型的表演组合，成为系统的民间舞训练体系，受到了国内外人民的喜爱。

东北秧歌的审美价值，体现在以下这些具有风格特色的舞态、律动、节奏、道具使用及音乐伴奏和秧歌队形中。

1、东北秧歌体态的基本特征：始终保持前倾，出脚时，踢抬有力，收回时，落地快而扎实，使膝部规律性的顿性和手绢花翻转时的爽利结合起来，形成了东北秧歌特殊的体态律动，即人们称之的“口良劲”，这种“眼劲”与本地人民刚强不屈的性格相吻合。东北秧歌的体态特征与原来秧歌表演中踩高跷的动作技术亦有关，

2、东北秧歌律动的基本特征：高跷，不仅是形成舞蹈体态特征的原因，同时也是形成秧歌律动的根本原因。秧歌的基本律动表现在“走相”、“稳相”、“鼓相”及手绢花等主要动作元素中。属于“走相”的步伐有前踢步、后踢步、旁踢步、颤步、顿步、自由步等，这些舞步的动律大多不太强烈，动作幅度不大，表现出稳重、健壮、大方、开朗、淳朴、豪爽之风。“走相”里还有矮子步、前踢步等，表现的则是风趣、幽默、滑稽、诙谐的情调，给人以眼、俏等美的慰藉。“走相”里的走场步，是一种流动步伐，该步伐不同于中国古典舞的圆场步，特点在于其动作膝步松弛、脚腕略勾、后踢、落地同时膝部略加控制，形成带有“衬劲儿”的一步一顿的动感特点；步伐可以收得很小，也可以放得很大，甚至跑起来，舞蹈表演中在这种步态中变换各种路线，两者的结合，体现出一种洒脱、流动的美感。

“稳相”在秧歌中称为静态性动作，这类动作稳而俏，有着把外在动作瞬间转化为内在节奏的动感，给人以既稳重又俏浪的美感。常见的舞蹈动作有：单扶肘、胸前立掌、双扣手等。

“鼓相”是表达人物思想的重要手段，不同性格人物运用不同的叫鼓。鼓相动作多由叫鼓、连鼓、翻身、鼓相组成，是一个综合体。叫鼓有“一鼓”、“二鼓”、“五鼓”、“十二鼓”，其中“五鼓”最具动作的典型性。

除以上走相、稳相、鼓相外，东北秧歌的手绢花更是丰富多彩。手绢花动作有挽花、片花、胸花、缠花、跷花、抖花、甩花、分合花等几十种，还有上旋花、顶花、立花、立旋花、甩旋花、回旋花等高难度舞蹈手绢花技巧。如荣获首届中国舞蹈《荷花奖》特别奖的群舞《绢花》红、黄、蓝、绿色的手绢花，如真如幻，似花似蝶，若火若云，在舞者全身上下、左右前后、头顶、肩侧、肘旁、膝下、怀中、腰际、背脊、面庞到处闪耀开放，使整个舞台呈现出翻飞流逸的景象。尤其是那舞者向外抛出一丈多远后如魔术般又回到演员手里的回旋花，更是妙不可言。

3、东北秧歌的节奏特点：其节奏特点在于体动节奏和音乐节奏通过错位形成一种节奏落差，它具体表现在东北秧歌的主要步法“踢步”上。踢步的做法是：一脚踢出时快而有力，快出快回，在空中停留的时间要短，收回时，双腿着地时间要长，这踢出去的“短”和收回时“长”形成了东北秧歌的节奏差异，形成了该民间舞韵律特点—哏俏劲。

4、东北秧歌的音乐特点因其多样的节奏变化和丰富的曲牌传送多样的感情，因而使得东北秧歌舞蹈感情丰富、性格多样。

5、东北秧歌中曲直交错、点线分明的各种场图是东北秧歌舞蹈中的重要组成部分，有着极高的欣赏价值。就形态而言，有一队舞者舞成的“龙摆尾”，有两队舞者舞成的“二龙吐须”、“剪子鼓”，有四队舞者舞成的“双蒜瓣”、“四角花”等。东北秧歌的场图讲究对称、对比、均匀、统一，并且注重从生活原型中捕捉形象，“盘肠场”、“葫芦场”、“编蒜瓣”、“卷白菜”等等都是如此。丰富的场图变化使舞步显得更为变化多端。正是这些蕴藏着无穷意趣和宏大气势的流动线，使得东北秧歌具有极高的审美价值，它真正体现了中国艺术特有的艺术线条美。

云南花灯是云南省的汉族民间舞，流传在云南玉溪、篙明、弥渡、罗平、建水等地，以优美轻盈著称。传统的花灯歌舞表演形式有三种：一是集体花灯歌舞，二是情绪性的集体歌舞，三是情节性的花灯歌舞。欣赏云南花灯应注意把握以下风格特征1、云南花灯歌舞体态的基本特征：身，自然摇动，如柳丝飘动；脚，不勾不蹦，自自然然地抬起悠出。

2、云南花灯歌舞律动基本特征：人们常言“不威不成灯”。“威”即扭动。“威”则是云南花灯歌舞律动的最基本的风格特征。云南歌舞中的“威步”，在行走时两胯自然地左右扭动，则是其律动风格的最突出的呈现。

“威步”的律动特征源于生活，据说是从劳动者挑担行走田埂、坡坎或泥泞道上时，为了平衡身体，利用两胯扭动稳定重心而提炼的。

在舞蹈表演动作中，“威”按其动势的幅度、方位、形态等不同的特征，大体可分为小崴，正崴，反崴，柔踩步等。

口小崴，是崴中最基本的律动。它是在双膝自然略屈的基础上，一膝向另一膝靠向另一膝移动重心，胯向上划个小的上弧线而形成的。其特点，与崴步相比，胯需要更大一些，尤显轻巧而活泼。其动作有：小崴团扇、小崴放扇、小崴别扇等，这些小崴舞步在云南花灯歌舞中，多用于流动或走场中。

口正崴：它在动律上恰恰与小崴相反，它经过一条下弧线，有明显向上的特点，给人朴实大方的美感。正崴多用于舞蹈中板，常用的动作有：扣扇耳旁绕花，扣飘扇等。

口反崴：它强调横移的上身及上下肢动作拉到尽头，形成流动中的三道弯，给人们以悠然抒情的美感。在男性舞蹈中，常以小反崴为主要动律，特点是速度快，形成一种潇洒又别致的风格特点。

口花灯舞蹈还有各种跳和转，跳有：跳划步，金鸡独立跳步，跨跳步。转有：花灯转，抱推扇转，低展翅转等。

3、云南花灯舞蹈技巧体现在扇花的丰富多样，这是云南花灯有别于其他汉族民间舞蹈的主要标志。云南花灯的扇花招式繁复，有70余种变化。在舞蹈表演中常见的有：团扇、放扇、别扇、扣扇、划扇、搬扇、抖扇等等，各式各样的扇花在表演中，还有种种韵味要求，如团扇必平，扣扇必立，飘扇必飞，划扇必晃等，绢花扇子交相辉映，美不胜收。

4、云南花灯歌舞风格是由花灯音乐决定的。花灯音乐多属小调，音乐规整、轻快、跳荡、动感强。当音乐响起，演员就会情不自禁地“崴”起来。如“梁祝小唱”、“倒采茶”等欢快跳跃的音乐节奏，会引发“提时小崴”、“吸跳步”、“快平崴”等活泼灵巧的舞步；“绿柳阳”、“滴水调”，会引来悠扬的“船步”；“玉溪采茶”，则招至“吸腿崴胯跳”、“一拍手转身”等粗犷奔放的动作。这些都说明了花灯音乐对花灯歌舞律动形成的重要性。

口从节奏、律动、音乐和情感特点等方面来欣赏云南花灯舞，不难看到它所呈现出的一种独特的美感特征，即其女性舞蹈表现出内秀、淡雅，具有南国的清新风格和恬静的心理特征，区别于热情火爆的东北秧歌和婀娜多姿的花鼓灯；男性舞蹈则区别于蒙古舞的剿悍和鼓子秧歌的刚劲，展示出洒脱的美感。所以我们说，欣赏云南花灯舞蹈，如同身临其境游览四季如春、繁花似锦的云南风光一样，得到一种自然美的感受。

口产生于安徽省北部淮河两岸怀远、蚌埠、凤台、淮南等地的花鼓灯，是中国汉族舞蹈代表性的舞种之一。它有着悠久的历史和相当完美的形式以及撼动人心的艺术魅力，它以其挺拔、秀丽、欢快、热烈的风格受到广大人民群众的喜爱和国内外专家的青睐。口花鼓灯表演角色繁多，分工细致。主要表演者的女角称兰花，男角称鼓架子。解放前，兰花也由男人扮演，那时的兰花脚穿“木跷”叫“挂垫子”，模拟小脚女人，后逐渐弃之。表演时手持折扇手绢，或击打小铜锣。鼓架子分为大鼓架和小鼓架子，前者擅长上盘鼓的表演，表演者肩上顶着舞者，要顶得多，顶得稳，顶得久，需要有气力和很高的技艺；后者专演小场，擅长武功技巧和身段表演。

口欣赏花鼓灯可把握如下风格特征：

1、花鼓灯体态的基本特征：多具拧倾的特点。兰花以拧、倾中的三道弯为特色；鼓架子在架式中的拧、倾是整体的暂时的偏离重心或略前倾，不成“三道弯”，有别于兰花。

2、花鼓灯律动的基本特征：梗，体现在脚步梗着走；摆，上身风摆柳；旋，拐弯靠着旋；弯，亮相三道弯。“脚下梗着走”，表现在舞蹈步法中，既膝部不能松，要控制住脚板，重心略偏后，走起来不飘，讲究“梗”劲儿。“上身风摆柳”，舞蹈动作表现为梗的步法引起上身的摆动，同时带动两臂在体旁划圈似地前后摆动，这在舞蹈动作“风摆柳”、“上山步”和“平定步”中表现得较为充分。“拐弯靠着旋”，表现在兰花表演的连接动作中，各种拐弯要做到脚下溜得起，刹得住。“亮相三道弯”体现在兰花亮相姿态：右脚前交叉点地，身体靠向右斜后方，腰部放松一边顺时单出胯，形成“三道弯”动态。

小结：汉族的舞蹈文化是非常丰富的，不论是扭秧歌或者是当地的特色的舞蹈。这些都是汉族的传统文化，且这些舞蹈已经流传非常久远。